María Rosa Yorio: la voz femenina que abrió camino en el rock argentino



María Rosa Yorio ocupa un lugar especial en la historia del rock argentino. Cantante, compositora, profesora de canto y también artista plástica, fue una de las mujeres que consiguió abrirse camino en una escena musical dominada principalmente por hombres durante los años 70 y 80.

Su trayectoria está ligada a algunos de los nombres fundamentales del rock nacional: Sui Generis, PorSuiGieco, Nito Mestre, Charly García, Miguel Mateos, David Lebón, Alejandro Lerner y muchos otros músicos que participaron en sus diferentes etapas.

Con el paso de los años, su figura fue adquiriendo una nueva dimensión y sus canciones volvieron a despertar interés entre las nuevas generaciones.

Los comienzos junto a Sui Generis

María Rosa Yorio comenzó su actividad musical a comienzos de los años 70 vinculada a Sui Generis, el histórico dúo formado por Charly García y Nito Mestre.

Su participación como corista le permitió ingresar en una escena musical que estaba experimentando una profunda transformación. El rock argentino comenzaba a adquirir una identidad propia y las mujeres todavía tenían una presencia muy reducida como intérpretes dentro del género.

En 1974 llegó uno de los momentos fundamentales de su carrera: la formación de PorSuiGieco, el proyecto que reunió a Raúl Porchetto, León Gieco, Nito Mestre, Charly García y María Rosa Yorio.

El grupo tuvo una existencia breve y realizó solamente algunos conciertos, pero dejó registrado un álbum que posteriormente se convertiría en una pieza importante de la historia del rock argentino.

Los Desconocidos de Siempre

Después de PorSuiGieco, Yorio continuó su carrera junto a Nito Mestre y Los Desconocidos de Siempre.

La agrupación desarrolló una propuesta cercana al folk-rock y permitió a María Rosa continuar creciendo como cantante en una época particularmente importante para la música argentina.

Durante esos años también mantuvo una relación personal con Charly García. De esa relación nació Miguel García, quien posteriormente también desarrollaría una carrera musical.

El comienzo de su carrera solista

En 1980, María Rosa Yorio inició formalmente su carrera como solista con el álbum “Con los ojos cerrados”.

El disco contó con la participación de importantes músicos de la escena argentina, entre ellos Charly García, Juan Carlos “Mono” Fontana, Nito Mestre, David Lebón y Alejandro Lerner. También participó una muy joven María Gabriela Epumer, quien tenía apenas 15 años.

El álbum mostró una faceta íntima y personal de Yorio, aunque su aparición como solista femenina dentro del rock todavía constituía una verdadera rareza.

“Mandando todo a Singapur”



En 1982 llegó “Mandando todo a Singapur”, un álbum producido por Miguel Mateos.

El sonido era más directo y roquero que el de su debut. Canciones como “¿Quién sedujo a quién, Buenos Aires?” y “Fanny está sola” consiguieron difusión radial y ayudaron a consolidar a Yorio como una artista con identidad propia.

Dos años después publicó “Por la vida” (1984), donde trabajó junto al músico y arreglador Pollo Raffo. El álbum mostró nuevamente su capacidad para desplazarse entre diferentes estilos.

Entre sus canciones más recordadas de esa etapa se encuentra “Haciendo el amor en la cocina”.

“Puertos” y el salto al pop de los años 80

Uno de los momentos más importantes de su trayectoria llegó en 1986 con el lanzamiento de “Puertos”.

Producido por Paul Dourge, el álbum representó un cambio significativo. Yorio dejó atrás buena parte de sus raíces folk para ingresar de lleno en el sonido pop de los años 80, con programaciones, sintetizadores y arreglos modernos.

El disco contó además con composiciones y colaboraciones de músicos vinculados a la nueva generación del rock argentino, entre ellos Andrés Calamaro, Cachorro López, Fito Páez, Ulises Butrón y miembros de Viuda e Hijas de Roque Enroll.

Y allí apareció una de sus canciones más recordadas: “En todas partes te veo”.

“Rodillas”

En 1987 editó “Rodillas”, otro paso dentro de su evolución musical.

El álbum incorporó nuevos arreglos y músicos de diferentes procedencias, entre ellos Andrés Calamaro, Willy Iturri y Ulises Butrón. Sin embargo, el trabajo no recibió la promoción que merecía y la presencia de Yorio en los grandes medios comenzó a disminuir.

Después de esa etapa, la cantante continuó desarrollando diferentes proyectos musicales y artísticos.

Una artista que también eligió la pintura

La actividad artística de María Rosa Yorio no se limitó a la música.

A partir de la década de 1990 comenzó a desarrollar con mayor intensidad su faceta como pintora y en el año 2000 realizó su primera exposición pública.

La pintura se convirtió en otra forma de expresión personal y complementó su actividad vinculada con el canto.

“Asesina serial” y una nueva etapa

En 2002 publicó “Asesina serial”, un trabajo que tuvo una circulación mucho más limitada que sus discos de los años 80.

La artista también continuó vinculada a la enseñanza del canto y a diferentes actividades relacionadas con la música.

En 2019 publicó el libro autobiográfico “Asesínenme. Rock y feminismo en los años 70”, donde reconstruyó buena parte de sus experiencias personales y profesionales dentro de la escena del rock argentino. El libro también permitió recuperar la perspectiva de una mujer que había vivido desde adentro una etapa fundamental de la cultura musical argentina.

Anexo: “En todas partes te veo”

“En todas partes te veo” es probablemente una de las canciones más asociadas con la etapa pop de María Rosa Yorio.

Fue incluida en “Puertos”, publicado en 1986, y representa perfectamente la transformación sonora que experimentó la cantante durante aquella década.

La canción fue compuesta por Marcelo Scornik y Tito Losavio y se convirtió en uno de los temas de mayor difusión del álbum.

Su sonido tiene todos los elementos característicos del pop argentino de mediados de los 80: arreglos electrónicos, melodía accesible, una interpretación vocal delicada y una producción moderna para aquella época.

“En todas partes te veo” también tuvo difusión fuera de Argentina y contribuyó a que María Rosa Yorio alcanzara una audiencia latinoamericana.

Con el paso de los años, la canción adquirió además un valor nostálgico para quienes vivieron la década del 80 y posteriormente fue redescubierta por nuevas generaciones.

¿Qué representa hoy “En todas partes te veo”?



Más de tres décadas después de su lanzamiento, la canción continúa siendo uno de los registros más reconocibles de la carrera de Yorio.

El interés actual por la música argentina de los años 80 permitió recuperar numerosas obras que durante años habían quedado fuera de la circulación habitual.

“Puertos”, y particularmente “En todas partes te veo”, ocupa un lugar destacado dentro de esa recuperación del pop argentino de aquella época.

María Rosa Yorio en la actualidad

En la actualidad, María Rosa Yorio mantiene presencia en las plataformas digitales y su obra continúa disponible para las nuevas generaciones. Spotify la presenta como cantante, compositora, pintora y profesora de canto, y registra actualmente decenas de miles de oyentes mensuales.

Su actividad artística ya no tiene la exposición masiva que alcanzó durante algunos momentos de los años 80, pero su legado continúa vigente.

La recuperación de sus discos en plataformas digitales, las reediciones y la creciente valoración histórica de las mujeres que participaron en los comienzos del rock argentino han contribuido a devolverle protagonismo a su obra.

María Rosa Yorio fue mucho más que “la voz femenina” de PorSuiGieco. Construyó una carrera propia, atravesó el folk, el rock y el pop, experimentó con diferentes sonidos y desarrolló paralelamente una importante actividad artística y docente.

Su historia forma parte de la evolución del rock argentino y, especialmente, de la lenta pero decisiva incorporación de las mujeres como protagonistas dentro de un género que durante mucho tiempo estuvo dominado por los hombres.


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